近期，沙盒游戏似乎正在重新翻红。

在拆解9月游戏榜单时，我们注意到有一款名为《Block Craft 3D》的创意沙盒游戏冲上了下载榜TOP13。并且从近半年增长趋势来看，该游戏正处于一个稳步快速增长的状态。

值得一提的是，这款游戏已经是一个上线超过9年的“老游戏”。虽然老游戏回潮并不罕见，但在几乎完全被《Roblox》统治的沙盒游戏赛道，这款游戏的突围让我们看到了一些新变化。

（9月全球移动游戏下载榜TOP20丨图源：点点数据）

沙盒游戏为什么突然开始翻红？是方块的审美回潮、UGC内容生产方式的进步，还是AI带来的供给革命？带着这些疑问，我们采访了深耕这一赛道的沙盒网络-Sandbox。沙盒网络非常低调，可能很多人对这个名字不是很熟悉。但它其实是一家2015年成立的、专注于沙盒玩法的老牌出海企业，曾先后获得智明星通、深圳国金、创梦天地、YY等企业和投资机构的投资。旗下平台《Blockman Go》发展至今，已经是海外仅次于《Roblox》的第二大UGC平台，累计下载接近3亿次，日活近百万，且用户主要来自自然流量。

长期以来，沙盒网络在《Roblox》与《Minecraft》的夹缝里，靠“方块+”战略不仅活了下来，而且还实现了盈利；在AI重写内容生产规则的当下，他们也在积极探索，想要找到AI、UGC和沙盒游戏的融合新解法。

在上周的GICC上，我们和沙盒网络创始人&CEO 陈伟明对话了近40分钟，从沙盒定义聊到海内外UGC生态差异、AI拐点。希望这篇文章，能够让从业者们对沙盒这一品类、对UGC有更深入的了解，带来一些灵感的碰撞。

“很多人觉得沙盒是不是得像《我的世界》一样，有生存、有自由创作。那是沙盒的一种典型类型，但不是定义。”陈伟明表示道。他认为，只要用户能在使用过程中持续产生内容的游戏，其实都是沙盒游戏。

这个定义也在被行业悄悄接受。如今，头部产品几乎都在给自己装填“沙盒”属性，比如《蛋仔派对》的UGC生态，《王者荣耀》的UGC尝试等。但他们的本质并非想成为另一个《Roblox》，而是用“用户生产内容”的方式来换取话题传播度，或者提升用户时间的消耗。

（《蛋仔派对》中的用户UGC模块丨图源：《蛋仔派对》）

从市场维度看，这种内容驱动的模式，正是当下全球游戏市场中最具增长弹性的板块。根据市场研究机构Fortune Business Insights的数据，全球UGC平台市场规模在2024年为60.7亿美元，预计到2032年将增长至438.7亿美元，年复合增长率高达29.7%，近30%的年复合增速，几乎是同期全球游戏大盘的三倍（Newzoo最新发布的预测：2026年全球游戏市场收入为2139亿美元，同比增速为6.1%）。

大盘在放缓，UGC在加速，这种反差背后，其实是内容供给逻辑的根本变化：传统游戏市场靠玩家规模增长驱动，而当全球玩家基数足够大、增量见顶时，行业必须转向“让每个玩家产出更多价值”和“让更多内容被生产出来”的新范式。沙盒UGC平台恰好同时踩中了这两点。

如果根据沙盒游戏的定义来看，玩法和形态几乎是千变万化的。但沙盒网络却非常坚定地选择了“方块”这一类型。

“根据我们的调研结果，全球喜欢玩方块类游戏的用户，每天还是有3000万到6000万的日活。这个空间对我们来说是足够的。”对于沙盒网络而言，“方块+沙盒”是一个一个大到巨头无法通吃、又深到足以养活自己的品类池子。

方块风格最大的优势是跨文化，无论是二次元、美漫都有地域属性，但方块没有。25年10月，微软CEO Satya Nadella在FY26 Q1财报电话会上称，《我的世界》月活跃用户达1.55 亿，为历史新高，2025 年 4 月上映的《我的世界大电影》全球票房 9.6 亿美元，位列当年全球票房榜第五。微软Xbox负责人Asha Sharma在2026年9月的Minecraft Live上公布：这款已发售17年的游戏全球累计销量突破4.25亿份，平均每天仍有超过30万人第一次进入这个世界。

除此之外，Newzoo发布的《2026 PC与主机游戏报告》也显示，2025年大逃杀下滑27%、射击下滑5%，而沙盒品类游戏时长却同比增长36%，其中《Roblox》时长增长52%、《我的世界》增长19%。

（《Roblox》和《我的世界》都有明显增长丨图源：Newzoo《2026 PC与主机游戏报告》）

“《我的世界》大部分都是青少年玩家，这批青少年长大后，虽然时间分配可能会倾向于别的类型，但他们还是会把这类游戏当成一个重点方向关注，还是会玩这类内容，所以它的用户基数是在不断累加的。”陈伟明表示道。一代代青少年被方块游戏“孵化”，是这个品类最独特的用户机制——它不依赖某一年的爆款拉新，而是像教育体系一样，每年稳定地给整个行业输送新用户。比如《Roblox》2025年Q4财报就披露，其平台上年龄验证数据显示35%的用户在13岁以下、38%在13至17岁之间。

除了方块风格的跨文化性、用户持续造血外，方块游戏能够成为长青品类还有两个很重要的原因：一是这类方块元素构成的游戏自由度非常高，在短视频自媒体格外发达的情况下，这种用户能参与和改变的内容形态，天然有很好的传播属性。二是创作门槛的坍塌。方块的最小构成单位是一个立方体，它把创作难度压到了极致——不需要学过美术，不需要会建模，一个十岁的孩子也能在几个小时里搭出属于自己的世界，这种“人人可上手”的平权感，让方块沙盒游戏天然成为Z世代的社交货币：它不是一款被消费的成品，而是一块可以被共同改写的画布。当一款游戏同时满足“零文化门槛”与“零创作门槛”，它事实上就获得了跨越代际与地域的自我复制能力——而这也是为什么，游戏正在取代传统社交媒体，成为下一代人建立身份与归属感的主场。

2025年至今，《Roblox》平台内发生了两件引起高关注的事。一是由年轻团队花4个月做出来的小游戏《Steal a Brainrot》，在25年9月冲上了2500万同时在线的历史纪录——这个数字超过了绝大多数3A大作 Steam 峰值的百倍；今年1月，《Roblox》中诞生了“Obby”（键盘跑酷）原生玩法体系，其中热度最高的一款游戏到如今已有62亿次累计访问量。

这些在传统游戏工业标准下甚至显得有些“简陋”的游戏，用户在线时长却超过了包括3A在内的绝大多数游戏精品。为什么？

陈伟明对此的判断是：这是社交属性的胜利。“这种玩法看起来很简单，我们作为成年人去玩，都不知道为什么好玩。但实际上它有很强的社交属性。一个玩家会玩游戏，不仅仅是因为内容，更重要的是他在游戏中的社交关系，比如积累的成就、荣耀、证明。”所以《Roblox》在用户基数这么大、社交关系足够强的情况下，哪怕一个很简单的玩法，只要能证明玩家的某部分能力和成就，在引爆点到来的时候很容易就能火起来。

“在我看来，这种成功是社交的成功，而不是游戏内容的成功。”陈伟明表示道：“以《Roblox》开发团队的体量，他们如果做消除游戏，面对外面大团队专注打磨的商业产品，竞争力可能并不高。”

换言之，沙盒UGC从来不是靠内容品质去战胜以商业化为基准的游戏大厂，而是靠一种大厂无法复制的东西：把游戏变成第三代互联网用户的社交场与创意场。

全球通吃的方块美学和沙盒游戏，在中国市场却呈现出另一番景象。

网易《蛋仔派对》无疑是国内最接近《Roblox》叙事的成功案例：官方数据显示，截至2025年第二季度其全球累计注册用户已突破6亿人次，据三方数据测算，其移动端累计流水也差不多达到了7.5亿美元。

但在陈伟明看来，《蛋仔派对》和《Roblox》式的UGC生态之间存在一个本质差异：“《蛋仔派对》虽然号称有UGC元素，但如果仔细分析，大部分玩家其实是奔着官方制作内容而来的。”

他表示，国内UGC生态的发育迟缓有多个原因，有些是环境性的：“沙盒游戏自由度很高、内容迭代很快，但国内因政策原因，这方面的环境会弱一些。”另外就是，“中国玩家吃得太好了，高品质手游太多，所以他们的注意力和时间很难被相对粗糙的沙盒UGC游戏所吸引。”总的来说，就是生态根基的不同，这点我们在第一部分有所提及。

而沙盒网络选择的路径恰恰相反，他们绕开了竞争最惨烈的主场和主品类，从东南亚等地区切入海外市场，深耕那些手机性能有限、商业大作供给相对稀薄的地区；从“方块+”这一细分领域切入，通过沙盒UGC平台《Blockman Go》，给普通游戏玩家提供了一个能挥发创意、逐渐从玩家成长到专业创作者的成长的土壤。

“我们处在一个大型游戏公司看不上，但小型游戏公司要做这种吸引用户的内容又太重的缝隙里。”陈伟明说道：“如果我们能够在‘方块+’这一细分领域里做到第一，那我们会收获自己的一个阵地。就好像如今技术发展这么快，《Roblox》在UGC平台这个领域里肯定也不是不可挑战的，这对于我们这类中小团队来说，是一个机会点，只不过这个机会点会以什么形式呈现出来，我们也还在探索。”

陈伟明直言，沙盒是一个很难赚快钱的方向，特别是在当今游戏赛道本身难以获得资本支持的大环境下，作为游戏公司，要将精力放在最必要的地方。就好比沙盒网络选择专注于“方块+”这一沙盒细分领域进行持续探索，至今，他们已经实现了产品增长的正向循环。下一步，则是基于产品本身的工程积累和对AI技术的全新理解，探索一个全新的可能性和路径。

AI时代的到来，快速改变了内容生产的形态和方式。在AI的辅助下，如今一个用户要参与到游戏的创作过程当中，已经不需要靠编辑器自己手搓这么重的方式了，但另一个现实是：AI目前的发展其实并没有成熟到用户可以放开去用的程度，这就成为了一个比较尴尬的时间节点。

陈伟明表示，AI起来之后，他们尝试让AI来驱动这个工具生产内容，但在实践过程中，他们很快注意到，如果真正让AI去生成内容，根本就不需要通过编辑器，AI有自己生成游戏的流程和方法，所以技术路线必须根据AI的逻辑重新调整。他判断，到2027年前后，“像我们这样的平台就可以很成熟地应用AI，让用户参与到游戏内容的创作里来”。

这场技术迁徙的逻辑并不难理解，当一句自然语言就能生成可玩的3D场景，所有围绕“可视化编程”构建的工具链都面临价值重估。《Roblox》同样在加速这一进程——其股东信披露，平台已部署超过400个AI模型，自研的3D基础模型Cube已能通过一句提示词生成带交互逻辑的载具，实验室里的“real-time dreaming”（实时造梦）技术则指向“从一张图片或一句话生成完整可交互世界”的终局。

（《Roblox》中的“real-time dreaming”技术丨图源：GIGAZINE）

更深远的变化在于内容形态本身。AI视频生成与实时交互引擎的合流，正在模糊短剧、互动影游与传统游戏的边界，而沙盒UGC平台因其“内容高频迭代+社交分发”的基因，恰恰是这场合流最理想的试验场。

“我们的用户规模有将近百万日活，怎么让每一个用户的价值发挥好？我们用AI技术尝试了很多。比如我们做了一个AI智能营销系统，能用于识别用户行为，定向推荐内容和商品，这让我们每个用户的单价提升了20%-30%。”在他看来，这得益于UGC平台天然的数据闭环：“用户在每一个游戏里的每一个细节行为，我们都能记录下来。相比一般的游戏盒子，我们的数据不是黑盒。”

无论是技术路线改造，还是内容形态、供给方式变化，都只是后端的行为。但做一款游戏，最重要的永远是前端用户需求。

在陈伟明来看，无论是AI时代还是非AI时代，所有产品都可能会没落，没落的核心原因只有一个，就是不再满足用户的需求。因为“从一个人的情感角度讲，Ta肯定希望得到荣誉、跟别人配合，也就是用户情感是不会变的。”所以沙盒网络现阶段相较于技术更重视内容。

“如果我们能够持续推出抓住用户眼球、满足用户需求的内容，不管技术怎么变化，我们只要更新技术就好了。如果有一天我们产品不行了，那不是因为技术变了、AI成熟了，而是我们没有很好地用AI技术做出满足用户需求的产品。”这种对“人”的执着，贯穿了沙盒网络成长至今的全部历史。

如今，对于沙盒网络来说，3亿下载、近百万日活只是一个新的开始：“另外，预计到今年年底或者27年上半年，我们还会结合《Blockman Go》本身的工程积累和对AI技术的理解，做一个全新的产品。”陈伟明非常兴奋地表示道：“我相信这会是让整个市场眼前一亮的产品。”

就像在方块的世界里，每一块砖都可以被推到重来。这大概就是这个品类最动人的地方，对玩家如此，对做平台、做产品的人亦然。我们也非常期待，在AI带来的内容生产力革命刚刚开始撕开供给端口子的语境之下，沙盒UGC——这个被验证了数十年、聚合了全球最年轻用户、又天然适配AI生产力范式的品类能有怎样的进化。