《Rotaeno》（中文名《旋转音律》），这款等待了三年的音游，在放出了无数个试玩视频后，终于在最近（5月31日）于海外正式面世。

看到公告，随之而来的兴奋感让我在当晚就整了份开始摸起来。怎么说也是个考过科目二的人了，心想这点玩法操作应该难不倒我。但在经历几次“试驾”之后，我开始意识到自己可能是个不合格的“司机”。

虽说不是最高难度，可玩了一会后我掌心和额头就开始出汗了，不得不承认它确实让人有一种在玩街机音游的感觉。一时之间，我回想起了小时候和朋友在机室共度《太鼓达人》的时光。

当我回过神来已经是第二天了，兴奋过后我才意识到游戏的榜单表现有点出乎意料。作为音游，能在上线当天便获得全球12个iOS付费榜的Top10，登顶港澳台地区、日本、新加坡等多个市场，其实并不常见。

在SLG、二次元、MMORPG等品类盛行的当下，音游其实并没有什么优势。

受众相对较小、收益相对较少、研发周期也不比其他品类短等现象，都表明音游的市场环境其实不像游戏本身的那样光鲜亮丽。由于缺乏足够的吸引力，许多厂商并不愿涉足该领域。

但受益于进入门槛较低，核心用户粘性高等特点，市场上仍有不少小团队愿意从这偏门的赛道上出发，《Rotaeno》背后的研发商（Dream Engine Games）便是其中之一。

（Dream Engine Games在B站获得5000粉丝的贺电）

开发者选择以这样的方式“开局”，无疑表明了他们对该品类的热爱。不过，在这过程中所出现的困境和要面临的挑战也不容忽视。

好在，凭借着创新的玩法和优异的内容，《Rotaeno》展现出了独特的品质，为该品类带来一次花火。对于已深陷其中的“老司机”而言，这肯定是件高兴的事。

传统的音游玩法，想必大家都不陌生，跟着音乐看着谱面点击Note（又叫“音符”）几乎是铁打的定律。在此，我也进行了简单的梳理，总结出三种主流的形式：

首先是像《Arcaea》《音灵INVAXION》《Muse Dash》这种的“经典下落式”（以下简称“下落式”）。玩家的判定线不发生变动，Note会从多个固定的轨道中下落。

（下落式，《音灵INVAXION》关卡展示）

其次是像《Cytus》和《Cytus2》的“截线式”。它取消了轨道的概念，且与第一种相反，判定线会进行移动，但Note相对固定。

（图源：B站Up主 TheWeak垫底）

最后是类似《Lanota》的“滚筒洗衣机式”（以下简称“滚筒式”）。该类型的判定线会从直线变成一个圆；在没有轨道的限制下，Note从中心向外四散移动。

（图源：油管博主 天堂EGHDの回憶錄）

三种形式都有着不一样的体验，但这些规则并不是定死的框框条条，形式之间也可相互渗透。我想，只要能抓住那模糊的边界，产品便可进行创新。

比如这《Phigros》，它就同时带有下落式和截线式的味道。从四面八方出现的Note，以及会旋转和移动的判定线，不仅让谱面变得更加炫酷，同时也让操作更有机动感。

（图源：油管博主 エナメル巻きで食べるサラダ）

其实，包括上述产品在内，这些创新基本上都是针对操作方式进行改变的。对此，厂商们的关注点也大多停留在屏幕的交互度上。从下落式到滚筒式，我们对屏幕的利用率从一条线变成一个面。

站在核心体验的角度，这是个正确的思路。音游给我们带来的最大乐趣就是“演奏感”，让不懂乐器的人也能享受到演奏的爽快。

因而，在屏幕上的操作反馈越强烈，这种效果就越好，想必《Rotaeno》也是这么认为。

不过它可能觉得仅仅依赖屏幕还无法产生足够多的演奏感。于是为了满足“野心”，便寻求了声音与画面外的第三维度。

本质上看，游戏的类型属于双轨下落式。Note从中心开始，通过左右两个轨道向外移动；外侧的大圆中，有两个弧线段来作为判定线。

可正如在开头所展示的那样，《Rotaeno》的最大亮点就在于它的轨道和判定线上。

与《Lanota》那种删除轨道的思路不同，游戏在保留轨道的同时，还让它围绕着中心进行抖动或旋转。加之Note又是从中心向外移动的，因此，就有了一种晃悠悠的感觉。

但有趣的是，你手上的判定线并不会自动根据轨道的移动而移动，也不能用滑动屏幕来解决问题。那么你需要做的，就是通过旋转手机来改变它的位置。

所以，当我握着手机长时间跟着那蛇皮抖动的轨道共同旋转时，一种抓方向盘开车的既视感就出现了。

（玩家将手机放在方向盘上玩）

用这种方式，游戏实现了从更高的维度来传达操作反馈，因而体验感也得到大幅增加。回想初见时的我，不仅需要点击屏幕中的Note，还要兼顾手机的方向，属实是受了大苦。

不过，这是否意味着《Rotaeno》的操作难度会大幅增加呢？

实则不然，游戏中Note只有五种类型，其中Tap（点按）、Hold（长按）、Flick（滑动）这三种都十分常见。另外两种则是专门针对旋转操作而设计的，分别为CATCH和ROTATE。

前者不需要触碰屏幕，只需将判定线对准它就好；而后者需要在其碰到外侧的大圆时高速旋转手机。通过简单的Note，那些看起来花哨的操作就变得清晰了很多。

不仅如此，由于双轨下落的机制，在游戏中你只需要用两个大拇指来按Note。因而对于像我这样的音游苦手来说，在打完几首歌后也能轻松适应，上手门槛可以说是十分低了。

回到创新层面，实际上已经有不少游戏都增加了陀螺仪功能，比如《和平精英》里通过陀螺仪辅助瞄准，《崩坏3》的大厅界面可用陀螺仪来微调视角等等。

但要说将陀螺仪与玩法创新进行更深入的绑定，市面上的产品其实并不多，而像音游等小众领域，则更是稀缺。

《Rotaeno》的出现，为业内带来了一个不错的案例。它选择率先迈出这一步，将设计灵感传达给众多开发者们。或许从它身上我们能够看到，未来在手游玩法上的一条创新路径。

奈何作为偏门赛道，音游的新品率相较其他品类而言并不高，查看榜单，大多都是几年前的产品了。由于玩法的特性，它们的生命周期一般而言都不短，因而市面上活跃的仍然是那几个“老品牌”。

若要问原因，还得是因为运营一款原创IP的传统音游难度太大。就玩法而言，它们底层逻辑的差异较小，无非就是在考验玩家的反应力、协调性、节奏感等等。

但抛开玩法，那些至今仍然活跃或处在头部的产品，无一不是在内容上有着卓越的表现。

比如《Lanota》就有着动人的剧情故事；而《Arcaea》有着精美的画面；《喵赛克》（即《同步音律》）有着丰富的曲库；而《Cytus》有着独特的打击感。

（上为《Lanota》，下为《Arcaea》）

当然，上述这些产品并不只在单一方面表现出色，在其他内容上它们的战斗力也不容小觑。由此可见，传统音游的持续发光放热，使得新品进入的门槛被一步步抬升。

另外，这些产品还有个共同的特点：在多年的运营下，它们都沉淀了不少的核心玩家。而由于该品类的特性，这些玩家的粘性并不低。这也是为什么人们提起音游时，想起来的总会有那几款。

试想一下，你作为某款音游的多年死忠粉，与一个新兴的竞品相比，哪个对你的吸引力更大？如果是我，肯定得是前者。因而，对于“新人”来说，想攻破这道屏障，难度并不小。

我们不妨将视野稍微放宽一些，看向“亚音游”。其实它的历史也十分悠久了，但近些年该类型产品的数量在不断增加，比如《几何冲刺》《节奏地牢》《滚动的天空》《节奏快打》等等。

（《节奏地牢》关卡展示）

它们将音游与其他品类的玩法相结合，带来全新的体验。以不那么硬核的操作，来扩大玩家的圈子。

虽说这一类型也有着促进音游品类发展的作用，但对于大众玩家而言，若只想跟随节奏做出正确的行动，在多样的玩法和宽松的容错下获得更多正反馈的话。不用多说，想必亚音游会更有吸引力。

因而，它们的出现也导致了传统音游的生存空间被进一步压缩。

除此之外，通过观察并不难发现，近来有不少产品开始走IP背书的道路。以二次元为题材，用IP改编或者IP联动的方式获得了不少的关注度。

使用更低的制作成本，来获得更多的收益，以市场角度而言，这是一种十分有效的突围方式。这些产品的成功，也让不少厂商对传统音游的品类产生了困惑。

最后我们来看看用户方面，音游的玩家占比确实不多。而游戏所具有的高观赏性，又能将品类的缺陷进一步放大。站在高手的角度，他们玩得开心，观众看得爽快，这何尝不是件美事呢？

但从整体上看，基数本就不大的用户群体，若以操作技术来划分，它所呈现的结构是“金字塔型”，而且相较于其他品类而言，它长得要“胖”许多。这就意味着处于顶部的用户群体真的很少很少。

对于大部分玩家而言，在高难度下他们很难获得较多的正反馈，因而随着时间的推移，这部分人群将会慢慢流失。虽然他们有时也会通过相关视频来解馋，但并不会深入体验游戏。

到这里或许有人会说，他们可以通过不断练习和背谱来提高技术，越过这个槛。这的确是个好办法，但它的时间开销却很大。在如今快节奏的生活下，有多少的玩家有这样的耐心呢？

以上种种，便造就了如今的音游环境。正如开头所说那样，对于大厂而言，缺乏吸引力的市场并不能勾起他们的兴趣；而对于中小厂而言，较低的ROI又确实是个难以解决的问题。

我想，正因如此，才能解释为何近些年市面上较少有出现让人印象深刻的新品音游。不是大家做不了，而是它换来的收益真不太高。

在这样艰难的环境下，作为原创IP的传统音游，《Rotaeno》又是如何应对的呢？从根本上看，硬碰硬的地方还是不能少。与众多音游一样，美术和剧情仍然是重要的比拼点。

游戏的立绘和过场背景，都有着浓浓的手绘风味，就像一本彩色的漫画；而其中的细腻之处，又让人产生一种看了后想再看一眼的想法；色调整体上偏深蓝色，象征着星空和雨水，此外又与剧情相照应。

（游戏剧情表现和背景图）

通过插叙的方式，游戏讲述了一个“末世”题材故事。十年前的一场“永恒之雨”，让科技发达的阿古亚星遭到“重创”。持续至今的雨水使陆地面积不断缩小，人们的生活受到了极大的影响。

主角伊洛也因此与青梅荷珀分离多年，为了寻找荷珀，伊洛决心踏上宇宙旅程。而在这过程中，她也结识了许多朋友，并逐渐了解到末日之谜的真相。

（官方放出的背景资料）

说实话，刚开始看时我是有点懵的。要不是切屏出去看了一眼官方介绍，我以为自己在看一部青春美少女宇宙冒险大作战动漫。

游戏首先以欢乐的对话营造一种轻松的氛围；随后又通过愉快的剧情展示了一位元气满满的少女形象。放在末世题材下，这种强烈的反差感，让我对故事的后续产生了不少期待。

除了以上两方面，游戏还有着成就收藏系统。通过打歌和推进主线故事，可以解锁相应的照片和歌曲插图。当达成Full Combo时，还能获得歌曲的徽章来作为头像。

以上的内容，让《Rotaeno》有了个完整的系统体系，对于一款买断制产品而言，它有着较高的完成度了。

游戏虽然在当下赢得了市场，有了良好的口碑。但即便如此，在后续它仍需面临多重的考验。

就目前的情况，它有着不少值得提升的地方。比如当下的剧情只有短短的五六节，从内容量上看比较单薄；在演出方面，它只采用了传统的“立绘+文字”方式，因而在表现力上少了点生动；

（剧情路线）

而曲库方面，游戏虽然有着像ZxNX、KiraraMagic等不少知名的曲师加盟，但歌曲的数量并不算多。到目前为止，商城里也仅有两个付费曲包，共12首曲子而已。

作为音游，它以绝对差异化的体验与一众产品拉开了差距，因而获得市场肯定也是理所当然的。但以上的“瑕疵”若不进行修补，在日后便会成为前行的累赘。

其实不仅仅是《Rotaeno》，相信你也不难看出，许多同类的新品也都面临着这些问题。内卷的横向扩张让产品的包装成为了厂商们不得不关注的点。

如今，新媒体早已进入了内容为王的时代。平台通过输出优质的内容，从而在用户群体中构建良性的生态环境。

其实对于游戏而言，我想也是如此，若是能带来精彩的内容表现，那么获取更多的用户想必也只是时间问题。

正如前文所说的那样，音游市场的环境并不乐观。但即使这样，仍有不少小团队愿意逆流而上，去绘制心中的作品。

但实际情况是残酷的，在过去有不少例子都证明了这是一条不那么好走的路。它们之中，既有成功，也有失败。但无论如何，过程的坎坷都无法避免。

比如运营多年的《Cytoid》，在去年8月，因遭到举报而在国内无限期停运，并被处以五位数的罚款，上缴所有收入。在行业当中，这或许并不算什么，但对于制作团队的两名大学生而言，这却是一次致命的打击。

又例如在19年推出的《Phigros》，上线当天服务器便遭到了DDoS攻击。因而在后续很长的一段时间里，团队都需要花费大量的精力和成本投入到服务器的维护当中，这也导致游戏的口碑出现过下滑。

回看《Rotaeno》，它的遭遇虽不像前两者那样恶劣，但过程也不乏坎坷。

有感于当时手机端音游玩法差异不大，制作人Chris渴望做出一款具有全新体验的作品。此外，又因为有着街机音游的经历，所以他想将那种强烈的打击感添加到游戏当中。

起初，他只把《Rotaeno》当做课余作品来看待，但由于试玩Demo的视频在B站意外爆火，且团队不断有新成员加入，因而他才决定认真打磨游戏。

（Dream Engine Games在B站的10000粉丝贺电）

在之后的时间里，游戏开发难度逐渐加大，Chris所需的时间也在不断增加。为了解决问题，他毅然选择了停学，将全部精力投入其中。

按原本的计划，游戏会在20年3月正式公测，但由于版号申请、公司注册、设备维护等一系列原因，这个目标最终未能实现。

（游戏开发进度的原计划）

在这期间又因为缺钱，团队不得不申请了“种子基金”，每个月需要准备各种资料、应对各种手续。为此Chris曾而感叹，作为不擅长应对此类事务的“萌新”，这些事耽误了他们不少的开发时间。

其实，游戏早在20年11月就基本完成了。但后续又因为版号的原因，它迟迟未能发售。因而，在无聊的等待时间里，团队便开始做起了游戏内容优化，制作各种剧情与美术资源。

（《Rotaeno》大厅界面）

不过幸运的是，他们最终得到了心动的支持。作为老牌厂商，心动此前也有过发行音游的经历，且都得到了不错的效果，比如知名的《Muse Dash》和《不可思议乐队Wonder Parade》。

（图为《Muse Dash》）

因此对于这款产品，心动自然也是乐于接受。而《Rotaeno》能获得他们的发行和帮助，对研发团队而言无疑是一件喜事了。

游戏背后的经历像是在告诉我，小规模的团队，虽然在创作上并没有过多的限制，但在过程中免不了会遇到各种的坎坷，吃苦头的事是少不了的。

此时，若是回过头，去观察一些已经取得成功的音游产品时，便不难理解。它们能获得如今的成功，背后的团队无一不是付出了大量的努力。

而对于一些规模较小的团队而言，这种付出只有更多没有更少。

《Rotaeno》能取得这样的成绩确实值得肯定。它敢于走在品类前方，通过陀螺仪的应用，将更有趣的玩法带给我们；与此同时，又让同行们Get到更多新的创意点，这何尝不是一件令人高兴的事呢。

仍未能取得版号成为了它当下的一大遗憾，但在游戏出色的表现和心动的发行加持下，想必以后也一定有机会在国内市场与大家正式见面。

但作为小团队开发的作品，《Rotaeno》背后的经历或许能让我们看到更多。其实还有不少的产品，在研发的道路上有着与它相似的经历。

像是去年公布的音游《Cartesian》，背后的制作组为了筹集资金而不得不开启粉丝赞助平台；期间，团队里的程序员又因加班过量而生病住院。为此，他们不得不将项目进度放慢，招募新人。

（《Cartesian》官方发布在赞助平台上的PV）

近年来，这类现象的不断出现，也在进一步说明，市场环境并不能提供很多容错机会。选择合适的领域，正确估量团队的效能，是一件重要的事。

而对于小团队们，在资金、人员、设备等方面不够充分的情况下，若想让项目顺利开展，对于方向的选择，应当有着更加谨慎的思考。