摘要

2026年春晚，宇树、银河通用、魔法原子、松延动力四家人形机器人厂商的亮相引发行业热议。尽管外界对“亿元上春晚”的价值存在争议，但从产业视角看，机器人表演具有深远的技术验证和商业拓展意义。表演场景对机器人的硬件可靠性、整机稳定性和底层控制成熟度提出严苛要求，任何细微误差都可能导致表演失败，这种高标准的公开演示倒逼技术升级。在商业层面，表演需求催生了成熟的租赁模式。智元推出的“擎天租”平台将机器人租赁业务规范化，预计2026年市场规模将达100亿元。表演场景天然适合按次付费模式，推动机器人从设备销售向服务化转型。同时，宇树推出的机器人App商店实现了技能模块化，用户可像下载手机应用一样安装表演技能，为开发者生态奠定基础。

虽然不知道人形机器人上春晚这个事，触碰到了什么敏感神经。但这的确是一个值得坐下来好好聊的事情。

过去一个月，人形机器人厂商官宣春晚的消息如同在平静海面上投掷的巨石，一激引起千层浪。宇树、银河通用、魔法原子、松延动力四家还未在聚光灯下接受春晚的审阅，已经被推到社交媒体上接受公众的评判。

一个前沿科技在爆发之年走上春晚舞台，这事有什么好吵的？

因为，1个亿。

早在官宣消息之前，坊间关于人形机器人企业为了上春晚不惜斥资1个亿的消息不胫而走。旋即引发了诸多灵魂拷问：一个看起来尚在襁褓之中，商业落地还不是非常坦荡的新产物，把资源投入到表演而非技术研发，是不是一种本末倒置？

甚至有人还算了一笔账，以核心研发员工一年的工资为标尺，衡量这1个亿能换来多少研发进展。

但这件事真能这么算吗？

我们暂且不聊未经证实的上春晚交易细节，只是想纠正一个误解，这件事不能单纯地用1个亿去衡量机器人上春晚值不值。

首先，1个亿的投入根本不够上春晚。

一场演出的背后是一个研发团队的长时间配合，这其中涉及到运控、算法等多部门的全程陪跑。一个完整的舞蹈编排，往往需要3-5个人（至少）几个月的训练时间（视难度而定）。你看，这段研发过程里的人力成本，可是一个摆在人事和财务办公桌明面上的经济账。更不说还有后续的宣传、分发等成本。

这里还有一个小细节，我们经常能在社交媒体上看到人形机器人演出时的失败模样，大多数都一笑了之，没有真正影响到企业自身。而春晚作为国民级IP，且又是以现场直播的形式呈现，人形机器人厂商势必投入更多研发力量来确保100%的成功率。

也就是说，从整体运营逻辑来看，人形机器人上春晚付出的肯定不只是所谓的“赞助费”。

那这不止一个亿的投入，就为了几分钟的露出，值吗？

春晚的效应不用多谈，宇树科技就是最好的例子。这不是一锤子买卖，也不是今天花钱上，明天世人忘的生意。而是陪伴企业长久发展的国民记忆。

对于人形机器人厂商而言，这份记忆才是豪掷千金最重要的事情。在外界视角中，过去一年人形机器人发展得如火如荼，但很难有人能叫出来机器人的名字或其背后企业。如果今天人形机器人还是实验室的DEMO，那这种情景无可厚非，但当下人形机器人交付规模不断抬高，能被记住是减轻信任成本的最优解。

可何况，记住的还是精彩瞬间。

也就是说，春晚过后随之而来的订单、租赁需求和产业关注。这些反馈，最终都会回到账面上。

你说值不值？

商业史上从来没有只用付出去衡量值不值的事情，无论是O2O时代的千团大战，还是移动支付时代的“偷袭珍珠港”，或是AI时代的“红包雨”。新兴产业市场教育阶段免不了大手笔的投入。

除了值不值外，另一个讨论的高频关键词是跳舞有什么用？

说实话，机器人扎堆上春晚引发的争议，其实是近一年机器人表演面对的舆论现状的缩影。或许我们需要借此厘清，机器人表演到底意味着什么，以及它在技术和产业体系中的位置。如果仔细端详，表演并不是很多人眼中的“不务正业”，而是行业发展过程中一种必要的过渡形态。

一个常被忽视的事实是，让机器人完成一场有欣赏价值的表演，本身并不简单。长期以来，公众容易将机器人表演贴上“遥控玩具”的标签，认为技术含量有限，但这种判断更多源于对机器人系统复杂性的低估。

在追求快速、动作流畅的表演中，往往在低速运动中被掩盖的问题会被放大，比如惯量分布是否合理，结构刚度是否均匀等。任何一个稍微复杂的机器人表演动作，背后都涉及到算法和关节的紧密配合，一点误差都可能带来“牵一发而动全身”的效果。

一场机器人表演，本身就是对硬件可靠性、整机稳定性以及底层控制成熟度的综合考验。

从更长远技术演进的角度看，表演能够不断打磨机器人底层能力。通过积累大量真实世界的数据，提升机器人动作的稳定性、抗冲击能力，令其日常行走、上下台阶、转身避障等基础技能表现更出色，以便未来迁移到更多应用场景中。

也就是说，机器人也遵循着“台上一分钟，台下十年功”的朴素逻辑，每一帧动作轨迹背后都是系统性的技术支持。舞台或者舞蹈本身，只是一个检阅场和技术外显的载体。

从研发的角度来讲，这不是干好表演就一定会让渡干活能力的取舍。而是齐头并进，让机器人真正走进生活的双腿。

从现在的产业细节来看，其实可以围绕表演场景预判出一套完整的商业方法论。

2025年，人形机器人表演需求的增长有目共睹，这份需求也在反向推动行业基础设施的建设。行业开始具备软件化、服务化和规模化复制的潜质，这是迈向成熟产业的必要条件。

表演场景天然适合“按次使用”，而非一次性买断，这无疑推动了机器人从设备销售向租赁的迈进。

租赁不是一种模式，而是一个绝佳的平台。去年年底，智元推出了“擎天租”，将原本野蛮生长的机器人租赁业务拉回到规模运营的轨道。“一元闪租”的活动也吸引了许多博主拍摄视频，这不仅是对平台的宣传，也是机器人租赁模式的普及和渗透。

此外租赁平台将逐渐带来更加完善的服务，如运维、维修和场景化技能包，表演的应用场景也从舞台逐步延伸到导览、教育、年会和庆典等日常场合。

擎天租CEO李一言预测，2025年机器人租赁市场规模已达到10亿元，2026年有望扩张到100亿元。

除了商业模式外，在表演场景的牵引下，机器人还衍生了更多软件侧的突破。目前人形机器人并不是开箱即用的消费电子，如何高效、低门槛地操作和调度，是机器人市场拓展中必须跨越的一道门槛。

宇树推出的人形机器人App商店，进一步把表演技能模块化，用户可以像下载手机应用一样安装技能，开发者可以上传模型和数据集，逐步形成一个共创生态，沉淀出了可以被反复使用、组合和售卖的资产，使企业的边际成本持续下降，商业效率不断提高。

App内统一的动作包格式和部署接口，也使机器人操作数据得以持续积累、对齐和复用，也为不同品牌机器人运动性能的标准化，奠定了可量化、可验证的基础。

这些最初由表演需求所催生的探索，正在逐步沉淀为机器人产业长期发展所需的基础设施，为更大规模、更复杂应用的到来提前铺路。

此外，一款机器人能表演数个节目，那数款机器人凑在一起呢？定会迸发出更大的商业潜力，例如智元刚官宣了首个机器人春晚《机器人奇妙夜》，两百余台机器人将挑起大梁，包揽整场晚会的表演与观众互动。

当百台机器人凑在一起搞大型晚会时，这便有了ip的潜力，无论是常态化运营还是像音乐节一般运作，都是个值得期待的玩法。

当然，从长期视角看，表演不可能成为机器人企业营收的主体。但这并不妨碍它成为一条长期存在的收入支线。

无人机产业已经提供了一个可参照的样本。在应用到农业、测绘和安防“干活”之前，无人机同样经历过航拍和灯光秀撑起大众认知的阶段。即便今天，这些表演形态仍然存在，持续为产业输送稳定、可预期的现金流。机器人表演，正在走一条相似的路径。

无论是春晚，还是2025年各类场合的演出，机器人公司扎堆表演，某种意义上是对现实的清醒判断：舞蹈是运控能力的绝佳外显，也是外界最易感知技术能力的窗口。

在当下，技术尚未完全成熟，先一步站在聚光灯下的机器人表演正在为企业争取时间、资源和位置。

所以，我们不必再将机器人表演视为行业热潮中需要撇去的浮沫。表演不是终点，对于一个仍需耐心推进的产业，这本身就是一种理性的选择。

而至于1个亿上春晚值不值，机器人表演有没有用，想必也不需要再过多争吵。